“La Centrale delle idee” è un percorso a cura di Focus Giovani Vicenza per coinvolgere gli attori del quartiere e della città nel dare nuova vita agli spazi della Ex Centrale del Latte, nel quartiere San Bortolo. Il percorso si articola in 5 focus group aperti alla cittadinanza, ciascuno con uno specifico target (studenti, giovani adulti, famiglie, associazioni e gruppi del quartiere, associazioni e gruppi della città). L'obiettivo è la raccolta dei bisogni e delle idee dei cittadini rispetto al possibile utilizzo di questo spazio pubblico, recentemente ristrutturato dall'Amministrazione comunale.

Percorso a cura di Focus Giovani Vicenza per coinvolgere gli attori del quartiere e della città nel dare nuova vita agli spazi della Ex Centrale del Latte, nel quartiere San Bortolo. Il percorso si articola in un incontro pubblico e in 5 focus group aperti alla cittadinanza

Samia comincia da una storia vera, quella di Samia Yusuf Omar, la giovane atleta somala morta nelle acque di Lampedusa mentre cercava di raggiungere l'Europa per qualificarsi alle Olimpiadi. Bolognino porta in scena sei corpi di donne diverse tra loro per rappresentare quella di una vita spezzata, simbolo di una disuguaglianza ed emergenza del nostro presente, dove la libertà di scegliere chi vuoi essere in molti paesi è ancora negato.

Incontri. Sasha Riva e Simone Repele si sono incontrati alla Scuola di Ballo del Balletto di Amburgo e poi ritrovati nella Compagnia del Balletto di Ginevra dove hanno iniziato a creare piccoli progetti insieme per poi fondare la loro compagnia Riva&Repele, unendo neoclassico, teatralità e gestualità, cercando una forma poetica per l’espressione, tanto da essere definiti “poeti della danza”.

Nel gioco degli scacchi lo Zugzwang indica il momento in cui si è obbligati a fare una mossa, nonostante ci si senta impossibilitati a farlo, poichè si sa che, muovendo, qualcosa andrà sicuramente perduto, se non addirittura tutto. E allora cosa muovere, e soprattutto come muovere.

Le decisioni totalmente consapevoli dei danzatori sulla parola chiave da scegliere per proporre la propria azione nello spazio costituirà la costruzione della scena, decisioni che possono sì esistere singolarmente ma anche e soprattutto convivere con tutte le altre. 

In Sport la condizione della “caduta” è per il coreografo una specifica dimensione esistenziale «epifania di questo nostro presente poco gentile, stanco e abbrutito» e allo stesso modo un pretesto per riposizionare gli ideali di agonismo e di prestazione normalmente fondati su principi di esclusione e di conformità a precise norme anatomiche, sociali, comportamentali, culturali.

Una creazione coreografica in forma di rituale danzato, che celebra il moto di un mondo inesplorato. Una storia notturna espressione di sostegno vicendevole, dono perpetuo, comunione universale e celeste.

La cifra stilistica di Fabrizio Favale è fortemente caratterizzata da una connessione con i ritmi e le forme della natura.

That’s All Folks! nasce come prosecuzione ideale di Un Discreto Protagonista, in un percorso nel quale Damiano Ottavio Bigi e Alessandra Paoletti continuano a mettere in dialogo danza, scienza e mito.

La cifra artistica del collettivo Dewey Dell è da sempre influenzata dal regno animale. Le sacre du printemps, di Igor Stravinskij, nella partitura coreografica, composta da Teodora Castellucci, Agata Castellucci, Vito Matera e Demetrio Castellucci, parte dal nucleo originario dell’opera che individua nel sacrificio di una vita il movimento propulsivo dal quale scaturisce altra vita dalla terra.

Satiri, creazione di Virgilio Sieni, vede in scena i due danzatori Jari Boldrini e Maurizio Giunti accompagnati dalla musica di Johann Sebastian Bach e Naomi Berrill eseguite dalla stessa autrice dal vivo al violoncello.

In Stuporosa, come per certi versi avviene nel pianto rituale, si assiste a una stilizzazione del pathos, una sua de-isterizzazione.

Elegia è un elogio della cura del prestare attenzione agli altri, amplificato dalle parole tratte dalle poesie di Mariangela Gualtieri.

Io è un’altra. Femina costituisce il secondo episodio del progetto triennale Io è un altro, una scommessa che cerca di tradurre in forme i mille nomi del femminile contemporaneo. Un titolo inequivocabile che evidenzia l’intenzione di volgere verso l’universo femminile lo sguardo della Compagnia. Lo Spettacolo è stato finalista Premio Ubu 2023 nella categoria “Miglior spettacolo di danza”.

Danse Macabre! è un invito austero a danzare verso l’ignoto, legando e affermando relazioni con il mondo attuale, ricercando attraverso una commistione visionaria tra corpi danzanti, film, testi, musica elettronica e luce.

La NID_ New Italian Dance Platform (Nuova Piattaforma della Danza italiana) è un appuntamento progettato per promuovere e sostenere gli artisti e le compagnie di danza contemporanea italiana, selezionate attraverso una call pubblica. Non è solo una vetrina o una mostra-mercato, ma un’occasione di incontro e dialogo tra i protagonisti del mondo della danza.